从事书法艺术的人都知道，进入创作阶段之后，理性的束缚、压抑、纠缠，是阻碍奇特灵感产生、艺术激情宣泄、 影响“神来之笔”不断出现的大敌。

　　笔者把这种“理性的束缚、压抑、纠缠”，称作“心障”，并且认为：一个书法人，在创作一幅作品时，能不能突破“心障”，进入“笔随心走”的“自由境界”，决定了这幅作品的成败，进而决定了这个书法人的艺术成就高低。

　　实践中看，只要书法人创作，就会出现“心障”。也就是说，它不仅出现在一个字、一幅作品中，也出现在大多数书法人的大多数作品中。这就是说，破除“心障”，需要终生努力。只有修炼到一定境界——达到大师水平时，“心障’是可以破除的。

　　那么，作为一般的书法人，有没有一种简便可行的方法，在短时间内突破 “心障”、进入自由境界呢?

　　笔者在看了党禺先生的挥毫泼墨，读了党禺先生的书法作品集之后，觉得先生创作的“大幅少字”作品，是突破“心障”的一个有效方法。

　　先生的“大张”，有横有竖，大体在30至50乘60至130厘米以上。“少字”，有一个字的，例如“迷”“逸”“风”“寿”“虎”等;两个字的，例如“劳心”“淡泊”“狂风’“云龙”“图龙”“畅达”“尽善”“家山”“万象”“率真”“琴心”等;四个字的，例如“勇猛精进”“和光同尘”“清风朗月”“寒藤古松”“风神超迈”“无心是道”“废纸三千”“何来主义”等(也有五到七个，十个字的,笔者将其划在“少字”之外)。

　　管窥党禺先生的“大幅少字”作品，一个突出的、令人心动的感觉是：随心所欲，浑然天成。意气风发，刚健沉稳。不主故常，自成面目。思与神合，同乎自然(康有为语)。极富视觉冲击力，颇具时代新鲜感。可谓：“大幅少字”开新目，万象只在一管中，

　　可以肯定地说，先生在“大幅少字”幅式作品的创作过程中，突破了艺术的大敌——“心障”。

　　因为这种幅式——这种空间，和“小幅多字”、“大幅多字”比较起来，给书法人的创作空间大、自由度大，具体说来：

　　一、“大幅少字”有利子驰骋想象

　　书法是需要想象力的。“大幅少字”有利于充分发挥这种想象力。

　　书法是书写汉字的艺术。文字本身——文字意象内涵具有激发、激活书法人心灵——想象力的作用。

　　一个不容忽视的事实是：文字多了，成了句子，甚至成了文章，便有了特定的、专向的、难以别解的“文意”，毫无疑问地说，这就必然限定了书者理解字意，限制了书者驰骋想象的空间。

　　而“少字”——一到四个，字意具有相对的模糊性，更确切地说是具有“扩展性”，或曰“多意性”。例如一个“风”字，可以想象是“和风”、“柔风”、“清风”，也可以想象是“烈风”、“刚风”、“狂风”，这就给书者提供了“随心所欲”、任意发挥的空间。

　　党禺先生正是在这种“少字”的“模糊空间”中，展开了想象的翅膀，按照自己对字意的理解，创作了一幅69X250CM的“狂风”，其大气、刚气、野气、狂气的风格，赢得了交口称赞，在1990年“中国现代书法大赛’中获一等奖。

　　在谈到利用“大幅少字”驰骋想象时，党禺先生说，内容决定形式，反过来形式也决定内容，“大幅少字”这种幅式有助于驰骋想象，是肯定无疑的。

　　二、“大幅少字’有利于大胆创造

　　艺术是需要创造力的。“大幅少字”有利于大胆发挥这种创造力。

　　所谓创造，就是在原有基础上有所变化。而“变化”，按照生物学、社会学的普遍规律，新的突破——变化是从个体、个别开始的。也就是说：首先从个体、个别取得突破，才能蔓延开来，波及到整体。从少字上突破，符合这—规律，可以大胆创造，实现大追求——一字见心、一字见人的目标。

　　党禺先生在“少字’书中，大胆地改变部首结构，反常规的突出一边，在新的“整体’中达到和谐，例如“致远”、“畅达”等：大胆地调整笔画间隔和疏密关系，造成外围紧凑，中空深邃博大的感觉，例如“迷”、“图龙”、“琴心”等：大胆地部分舍弃汉字点画构成，仅以点线随意组合，突出了意境、情趣，例如“风”、“何来主义”等：加之大胆地变化墨色，把握运笔节奏，强化雕塑性结构，辅以小字题款，从而造成了视觉上的强烈对比，产生了震慑人心的艺术感染力。

　　值得指出的是，笔者看到先生书写这些“少字”时，往往是摇曳取势，陡然生风，纵横挥洒，一气呵成。笔法、字法、章法的提按、绞转、疾徐、刚柔、粗细、长短、方圆、曲直、黑白、奇正、虚实等，全是在“一瞬间’(长则几分、短则几秒钟内)揉在一起，以迅雷不及掩耳、汹涌澎湃之势，痛快淋漓地完成的。

　　也就上说，先生在这‘一瞬间’——短时间内是摆脱了“心障’束缚，达到了心手相应、得天趣、通自然的境界。由此，纳大干于一画之中，创造出了超越时空、不同凡响、嘎然独具的艺术珍品，在’新中和主义”上达到新的高度。

　　从另一方面说，如果是写“小幅多字”或“大幅多字”，很难在一瞬间(短时间内)完成，时间稍微一长，“心障”就会起作用，胆子就会变小，激情就会减弱，创作的状态很可能一下子从顶峰跌落了下来，神来之笔根本也就不会出现了。

　　三、“大幅少宇”有利于展示个性

　　艺术是需要展示个性的。“大幅少字”有利于充分展示这种个性。

　　所谓个性，就书法人来说，主要指性格、气质、情操、趣味、素养、智能以及身材和肌体生理结构——这些因素的“综合性”特征。

　　由于每个书法人的“个性“不一样，因此他的兴趣爱好也就不一样，有的人—辈子主攻篆、隶、楷、行、草中的某种书体，有的人一辈子就是写小楷，从没有写过大字，有的人则是一辈子从事篆刻，与刻刀为伴。

　　党禺先生身材高大健壮，眼界开阔，胸怀远大，历经磨难，生性洒脱，情怀放达，独立自信，学养丰厚，兴趣广泛，技艺全面，崇尚自然，追求自由，是一个四海漂泊的人，一个以艺术为生命的人，一个不断追求新奇的人，一个处在传统与现代之间的“边缘人”。他曾经在一首诗中写道：丢掉自由从类才得以在蛮荒中诞生/回来吧!回来吧!却只在艺术中!这方天地、不能再丢!

　　他的这种不丢自由的“个性”，决定了他从不拘泥于一体一艺——在“诗、书、画、印”的艺术海洋里邀游——被行家称作‘四能”：决定了他必然采用自由奔放的笔势(日本•长沼雅彦语)，来释放他灵动豪迈潇洒自由的情怀：也就决定了他必然自觉不自觉地采取“大幅少字”幅式，因为这种形式，最适宜构筑自己的理想空间，最适宜表达宣泄——圆他心中在艺术天地里飞翔的梦。

　　“大幅少字’，空间大，阵地阔，字与字之间，关系少，牵扯少，书者的自由度大。人自由了，笔便自由了，字自然也自由了，可以大起伏、大倾斜、大虚实，造成大躁动、大波澜、大气派。有人看了先生的“大幅少字”作品，说有—种美国电影大片的气势。笔者觉得这种可以意会难以言传的审美感觉，正是自由心灵与自然景象在“大幅少字”幅式中碰撞后“影像”外化的效果，是先生“个性”的充分展示。

　　这种“展示”借助于“大幅少字”幅式，达到了“谁言书到--t尽”的境界。

　　四、“大幅少宇”有利于传达理念

　　作品是传达作者艺术理念的。“大幅少字”有利于传达作者的艺术理念。

　　党禺先生在“大幅少字”作品上，不仅突出了书家主体，展现了纵深空间，丰富了黑白内涵，隐寓了生活哲理，更重要的是传达了他自己“美在狂怪中’的艺术理念。

　　早在1982年，先生就在权威的书法刊物上发表了(狂怪和创新》，之后又发表了(狂怪和美L认为狂怪就是创新(起码是创新的一种)，狂怪就是美(起码是美的一种)，阐述了狂怪书艺的发轫、形成以及对书法艺术发展所起的推动作用，揭示了狂怪本身符合美学规律的要素。

　　从那时以来，先生“咬住”狂怪不放松，在理论上探讨领悟狂怪书法艺术之美，在实践中，不断探索笔法、字法、行法、章法、墨法，甚至对毛笔、纸张的性能都做了一些研究。最终，他在“大幅少字”上找到了“感觉”，他感到这种形式可以实践自己的美学追求——狂怪。于是，他“一发不可收拾”，在这种一般书法人不常用的幅式上，不断追求，逐步从不自由的狂达到自由的狂，从不自然的怪达到自然的怪。

　　狂怪在“大幅少字”上得到了充分地狂泻——蒋墨成形为怪，“大幅少字’充分地表达了文字意象，高扬了人类的主体精神，实现了追求自由、崇尚自然的目标，成就了先生不沿古人、不袭常人、不同常规、任情奇异、艺术实用的狂怪书法艺术。这种艺术由于适应现代社会快节奏工作、生活、审美的需要，因而受到人们的欢迎也是很自然的。

　　书法，是用线条分割空间的艺术，是调整汉字结构的艺术。实践证明，有什么样的幅式(空间、环境)，才有什么样的章法乃至笔法、字法。遗憾的是，历代书法家们虽然都在“幅式”内活动，但对幅式的决定性作用，并没有引起应有的重视，更没有自觉地有意识地加以利用。从这个意义上说，党禺先生在“大幅少字”作品上所做的成功探索，像他提出的“美在狂怪中”一样，具有开创性的意义。

　　行文至此，笔者想起了喷气式飞机在浩瀚的天空突破音障(也称声障)的情景：当这种飞机驾驶员决定要超音速飞行时，便打开加力，于是只听“啪”地一声巨响，飞机冲破音障的阻碍，开始在蓝天自由地飞翔起来。党禺先生在“大幅少字”作品上，已经打开了“加力’，相信他一定会进入自然之道，在白色的苍穹中自由飞翔，用如掾大笔书写出最新最美的汉字。